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浅谈美术课中的线描造型 发布时间:2019-05-16 09:50:22
浅谈美术课中的线描造型
马凤燕
[内容提要]:通过对小学美术课程中线描造型的认识,具体分析了激发学生兴趣和信心的重要性,着重从绘画材料和工具的准备以及调动课堂气氛进行阐述。同时也深入探讨了让学生画出各中各样的线条,提高表现力;让学生了解线条的对比,加强学生审美能力;同时也要培养学生的创造能力。不少美术教育工作者都在探索培养孩子们以线作画的途径,因为通过线描绘画活动,可以培养儿童观察力、表现力、创造力等审美素质的全面提高。
Through the art curriculum in primary schools in the form of line drawing awareness,analysis of the specific interest and inspire students of the importance of confidence, focusing on painting materials and tools ready, and the mobilization of the classroom atmosphere elaborate. Also in-depth study of the draw so that all students in a variety of lines and improve performance; enable students to understand the lines of contrast, enhance their aesthetic ability to train students at the same time, the ability to create. Many art educators are exploring train the children to paint lines the way, because through the line drawing painting, children can train, expression, creativity, aesthetic quality, and so the overall increase。
[关键词]:线条 造型 兴趣 表现力 创造力
Key words: Line Modeling Interest Expression Creativity
线描造型是常用的绘画方法,线条是一种神奇的符号。在画面上,它可以随着人们的感情、性格等因素变化而变化。现阶段美术新课标准指出:线条造型是绘画的基础之一,也是儿童最简单和直接地表现自己的一种绘画语言。
纵观中外美术史,可发现人类最早的美术活动,包括旧石器时代晚期的人类饰品和诸多“洞穴壁画”①,均以线造型来表现。诸如我国商代妇女的“玉凤头饰”②中的原始线条,“西班牙阿尔塔米拉壁画”③中刻画野鹿、野猪的生动形象都是通过运用粗犷的线条来完成。这些都可说明人类对线描艺术有着天生的感受力,用线造型是人的灵性和本能。线同时又是感情的媒介,画家们对线条有着不同的理解,意大利文艺复兴时期的古典主义画家拉斐尔的线条流畅,有一种典雅的气象,即使在宏伟的画面中也洋溢着一种诗意的温存。再如我国唐代著名画家善画人物吴道子笔下的人物,当时人将他和南北朝时代著名画家曹仲达相提并论,称他们为“曹衣出水,吴带当风”,因为曹仲达画中的人物,衣服常紧裹在躯体上;而吴道子笔下的人物,大袖飘飘,线条流畅,能诱发狂放洒脱的联想。他利用线条的宽窄变化表现物体的凹凸,使线描的画面具有立体感精彩的画面。明末清初,版画云集,由于此时涌现出的名画家与名刻工的通力合作,创作出许多优秀的,用线多种的版画,成为民间美术的一大特色。线描发展至今已经成为东西方画家手中最有力的表现武器,在绘画造型手段中,占据着重要的地位。线条是美术课上最基本的表现语言,表现形式是多种多样的。上好线描课程,对培养儿童的观察力、表现力、创造力、想象力和审美力有着举足轻重的作用。
大四第一学期在宁波市高桥中心小学进行教育实习,我被安排到小学三、四年级上美术课。按照教学大纲的要求,现阶段小学生已全面实施美术新课标进行教学。我认真做了准备,找到多方资料,对美术新课标的教学内容和教学要求进行了研究和分析。为此,专门对这次教育实习中得到的体会和经验,着手进行了整理,把我在实习中积累的一些教学经验和理论认识进行梳理,阐述我的教学理念,并以“线描造型”作为我毕业论文的话题。
(一)用不同的材料和工具激发学生的造型兴趣
在上课的过程中我发现不同的作画材料能更进一步激发孩子的线描兴趣。线描画的特点是以线条的刻画为主,基本没有色块的出现;使用的工具和材料比较简单、方便,往往以不能涂改的记号笔和光滑结实的白卡纸为主。在线描画教学的过程中,这些特点也带来了教学上的难点:形式比较单一。如果教师不注意采取一些教学策略,学生比较容易产生厌倦感,失去兴趣。而兴趣从某种意义上可以说是儿童绘画的原动力,当儿童在绘画中“发现自己”时,他对美的把握既不是由理性能力来完成,也不是靠一种低于理性认识的感性认识来完成,而是靠一种“兴趣”能力来完成的。正如爱因斯坦所言:“兴趣是最好的老师。”儿童对事物一旦有了兴趣,往往会主动探究,并根据自己的直观印象和丰富的想象,无拘无束地把对事物的感受、理解用绘画语言表现出来。学习绘画的兴趣越浓厚,绘画的积极性就越高。兴趣不但能使学生对绘画学习产生一种强烈的迷恋和向往,而且能使学生对绘画学习行为形成一种执着追求和探索进取的心理指向。正可谓“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”,对美术的兴趣决定了学生是否愿意以及能否成功参与美术活动。因此,诱发、培养、引导和爱护儿童的绘画兴趣是美术教育中最重要的原则。我在上课过程中分别尝试了几种方式,来提高他们对线描课程的兴趣。
(1)利用丰富多样的纸材。
在上课以前我不仅会准备普通的铅画纸,而且同时采用卡纸、包花纸等不同颜色、不同质地但同样光滑结实的纸来作画。随着绘画内容的变化,所提供的丰富多样的纸材可以极大地激发学生的操作欲望,这是因为铅画纸只有一种色彩——白色,而卡纸、包花纸的色彩非常丰富,刚好满足了儿童对色彩喜爱的天性。我想更加重要的是丰富多样的纸材,激发了儿童无比强烈的好奇心在不同颜色、不同质地的纸上画线描画会有什么不同?会不会很漂亮呢?在他们内心产生很[2]多疑问。众所周知,好奇心是儿童一个重要的心理特征,心理学家将好奇心定义为:个体对新异刺激的探究反应。对新鲜的事物和现象,人有着去了解和探索的本能。所以强烈的好奇心会成为他们参与绘画活动的重要的内在动力,从而激励儿童作画的乐趣。
(2)油画棒与记号笔混合使用。
美术创作的过程是一种自由度极大的艺术创作。我们在油画棒人门的学习中,有一种方法叫做“混合法”④,所谓混合法就是将两种以上颜色的油画棒采用平涂覆盖和线条混合的方法,涂画在一定的形状中。在线描画的学习中,如果有基础的学生就可以采用将记号笔与油画棒结合使用的方法。我们先用记号笔画好主体以及背景线条,并用细笔头记号笔刻画好细部;再用一种或多种颜色的油画棒沿着主体轮廓或背景中的主线条平涂覆盖;最后再用手指或纸巾将颜色往外涂抹,甚至可以顺其自然,涂成怎么样就怎么样。在这个方法上不仅可以表现线条而且可以充分发挥油画棒在纸上进行自然调色的功能,产生过渡的混合色或者产生渐变的效果,如图⑴美丽的孔雀。在这幅画面中我们可以看到孔雀的形象并且又有丰富多彩的色彩效果,给人更加多彩的视觉感受。这种方法既简单,又使画面具有了个性的色彩感,表现了美术创作中又一种独特的美。而且从儿童的需求和发展来讲,当他们在用手涂抹色彩时,就像在进行一次有趣的游戏,满足了儿童喜欢喜欢游戏、喜欢尝试新鲜事物的典型心理。使他们能够充分体验到线描的乐趣,所以在课堂上大多数学生会选择这种方法进行作画。
(3)采用笔头粗细不同的记号笔。
为了让同学们的线描作品有更多的变化,如果只用普通的记号笔进行线描画,那么画面就会显得单调没有变化,不利于学生深入刻画,这样会使得学生对线描造型没有足够的热情。所以,我在上课中会让他们准备一种两端均有笔头且粗细不同的油性记号笔。最好还要用上签字笔。丰富的工具才能使他们的画面更加有声气。作画时,先用笔头最粗的记号笔勾画出主体物的轮廓和块面的分割,然后用细笔头的记号笔,自由地刻画最感兴趣或者印象最深刻的细部。这样,多种粗细记号笔的结合使用和只使用一种型号的记号笔相比较,更能满足儿童不同的作画需要,避免画面的单调,留给他们更多的自主创作空间,不仅更有效地激发他们深入刻画,而且给了他们个性化创作的欲望。如图⑵老鼠。
(4)直接用油画棒作画
有部分学生在画线描的时候不喜欢用记号笔,只喜欢用油画棒。其实这也是一种很好的方法,只要学生有兴趣老师就会给予肯定。如果在黑色卡纸上作画时,一般只采用了白色的油画棒。如果有条件还可以增加使用修正液或浅色荧光笔,效果会更好。当然很多女生就喜欢用五颜六色的油画棒在白卡纸上创作,这样也是可以的。而且丰富的色彩满足了儿童的需求,能使得他们进行更加进一步的创作和探索。如图⑶暴风雨。
我在指导老师的帮助下进行了这些尝试,尝试着用创造性的材料和工具,来提高儿童学习线描画的兴趣。实践永远是检验真理的唯一标准,在实施创造性地运用作画材料,激发儿童线描画兴趣的教学策略后,我从中学到了很多,而且我的学生也很快掌握了运用多种绘画工具和绘画形式的线描画,同时符合新课程标准的要求。无论从学生的绘画作品还是学生的创作状态都证明这一教学策略是有效的可行的。当然,孩子们的艺术创作还在不断地发展,激发儿童线描画兴趣的教学策略不仅仅只有以上几种,其实环境的熏陶、丰富多彩的绘画游戏等等很都是很有效的方法,我想在今后的教学过程中我们还将坚持不懈地继续尝试探索。但是,创造性地运用作画材料,激发幼儿线描画兴趣应该是其中最简便易行的,适用最广泛的一种教学策略。当然我们在进行这些策略的同时最重要的是根据儿童的身心特点,关注他们的需要和发展。因为只有根据他们的不同的特点,才能培养其新的兴趣,使他们不断尝试新的绘画内容和方法,从而提高他们的审美观和创造美的能力。
(二)鼓励学生画出各种各样的线条
乱画是儿童画涂鸦的显著特征,是每个孩子天生就有的能力。儿童创造出来的图形可能我们看不懂或者觉得不好看,但是他们自己却可以在图形的整合以及变化中体验到快乐。所以教师不能抹杀孩子们的天性,一开始就要让孩子们感到他们有这种能力,从而树立良好的学习心境。
(1)从涂鸦开始.
对很多物像,儿童并非不能理解想象,就是感到画不出来,这个时候孩子的心理比较脆弱,非常需要老师的鼓励和帮助。儿童富有的只是感觉,所以让儿童凭自己的感觉随意地自由地去画出各种各样的形象,对他们画出来的形象哪怕真的很糟糕,我们也应该给予适当的肯定和鼓励,目的就是要让他们在学习的过程中充满信心,提高学生参与绘画的热情。老师应该鼓励他们大胆随意的落笔,从而增强学生的信心。为了使线条画的流畅,舒展,老师不要刻意要求学生什么,就让他们“乱画”,可多让学生在地上,黑板上和大纸张上画画,儿童画线不受明暗,色彩的限制,完全可以画出活泼,流畅,优美的线条来。有时候画到中途稍微有点停顿,不随心意,或滑移成形,也会产生意想不到的形式美。有的学生画线失控,放不开手,总喜欢依赖尺规工具去画,或者老用橡皮重新修复等等,这些习惯都不好,而且作为老师应该及时纠正,并且鼓励他们。然而很多美术老师指导学生美术活动的时候,都急于传授技能和知识,似乎不教学生画些具体的东西,就不算尽其职责。我想除了这些,培养孩子的信心也是不容忽视的。信心在儿童的美术活动中也是占了很重要的位置!任何一个孩子,当他们毫不困难地,潇洒自如地拿起笔来表现的时候,就是他们最开心的时候,也就是他们最有信心的时候。也许孩子的要求很低,只要受到老师小小的表扬和认同,就会信心大增。
(2)提高表现力,画出各种各样的线。
线条有着千变万化的魔力,编制着一个个生动的形象。与舞蹈,书法艺术一样,中国绘画主要是以线来完成,受文化背景的影响,中国儿童的儿童画也可以用各种各样的线条画出来。画一条线对每一个儿童来说都是轻而易举的事,几乎每一个儿童画画的第一笔的都是线,线是人类最先掌握的绘画语言。就一根线来说,根本没有对与错,好与差,他们也不会产生危难消极情绪。对他们来讲没有“比例”,“透视”等原理。然而线的造型千奇百怪,如长线、短线、直线、曲线、折线、弧线……如螺旋型线、弹簧型线、城墙型线……两种性质组合的线,如弧线与直线的结合、弧线与锯齿形线的结合……怎么样去引导学生画出各中各样的线条是非常关键的。虽然人是有创造的潜能的,这是与生俱来、客观存在的,但是我们如何唤醒与培养它呢?许多幼儿总是抱怨不会画,实际上是由于心理障碍而采取消极回避的态度。教师只要在练习时设置坡度,循序渐进,就能够让学生积极参与进来。
为了让学生能画出各中各样的线条,教师在鼓励他们大胆画线的同时也要适当的引导学生画出各种各样的线。一开始就要教他们徒手练习用线条造型,不要用尺规去画房屋,太阳,即使画不好(不规则),也是儿童“自己的线”画成的。这时候老师就要适当的表扬一下徒手画的同学,让大家互相学习,重新树立信心。有些儿童不喜欢单调地联系画线,喜欢在画线的过程中有思维的活跃。这个时候老师就应该不断地引导,进行线条的联想发挥,让学生逐渐感受线条的粗犷,优雅,纤细等多种表现性。同时为了使得课堂气氛更加活跃,老师可以给孩子们画的线条取一些比较容易记的名字。比如:一点一点的线像雨点;一起一伏的线像水波;旋转的线条像蜗牛的背壳。老师适当的引导,可以增加儿童的兴趣。线条画的越多越好,这样孩子的思维发散了,画出来的线条就会更加有创造力。如图⑷海面,各种线条组合把海面上狂风暴雨的景象刻画的淋漓尽致。
(3)运用线条的对比,拓展学生审美情趣。
线条的强弱是通过线与线之间不同的轻重、疏密、软硬和粗细表现出来的。,如果线条强弱有变化就能表现出更加丰富的画面。儿童往往会不知不觉地以同样粗细的线条来作画。线不是单一的,造型不同、疏密不同的线组合在一起,可起到装饰的效果,让学生画好简单的外形把几种不同形态的线组合在一起,会创造出更丰富的构成效果。如设计一些练习如瓶子新生代如图⑸,基础好的同学就可以用油画棒上颜色,把瓶子表现的更加多
姿多彩。当然也可以用单线只通过线条的粗细作对比来表现画面的主体,如图⑹生长的植物,这位同学通过花和叶子线条的疏密来刻画这组植物,给人的视觉感觉更加饱满而有变化了。
人类赋予线条生命,线条的画法多种多样,不一样的线条组合在一起就会产生不一样的感觉。在生活中我们到处可以看到组合对比所表现出来的美好的事物,这样就给人美的感觉。如果一大堆漂亮的玫瑰花没有绿叶的衬托,那肯定会给我们单调乏味的感觉。正是因为它失去了绿叶的陪衬和对比所以给人的视觉就不美观。所以我们在线描的教学过程中提倡运用线条的对比,来加强学生的审美意识。
(三)线条造型的多种表现,使学生的创造能力和想象力充分发挥
客观存在的物体并没有线条围绕着他们,但人们却可以用线条把物体的造型表现出来。在现代社会的儿童美术教育中,就有明确的目的:培养儿童的创造能力。线条画教学的目的最终也是运用线条这一绘画语言来进行创作活动。在不断自我创造中体会到线条变幻无穷的魅力,在反复运用和组合中培养线条的造型能力,从而使他们较容易地运用线条去塑造形体和进行画面的创作活动。孩子们有了创造线条的能力,有了线条对比的观念,有了塑造形体的方法,自然就有创作的欲望。他们把看到的,听过的,通过运用线条来表现在画面上,这时他们的全部精力放在捕捉有趣的场面,抒发自己的情感,一张充满童趣的儿童画就是这样诞生的。所以线描画是儿童思维活动的一种真实记载,儿童情趣、思想的自由表现方式,是他们想象力、创造力、写实能力的结晶。儿童线描画不仅自由、随意,而且还可把孩子们所想的东西毫无约束地表现出来,充分体现儿童线描画夸张、奔放的特点。儿童通过画线描画,可以培养他们的观察、分析、想象、创造等多种能力,从而提高他们的素质,达到素质教育的目的。
在教学过程中我尝试通过语言的提示、听不同风格节奏的音乐、摸不同质感的物体等各种感官上的刺激让学生画出有感情色彩的线条,可以提高儿童的表现力。比如根据教师的提示画出有感情的线条,如“刚强有力的,纤细优美的,圆滑柔和的。。。。”让孩子在体验的过程中理解线条的多样性。同时美术教育的明确目的是培养儿童创造能力。创作的题材很广泛,植物、动物、人物、风景等。通过尝试创作不同题材,从而提高学生的绘画创作能力。植物是儿童很喜欢表现的内容,如树木、花儿、小草等。引导学生运用适当的想象,夸张等思维,对所要表现的题材进行创意想象。在这副想象中的树叶如图⑺中就充分的反应了学生的想象力和创造力是很有趣,很丰富的。画面是运用线条和色彩相结合的表现手法,同时这两个学生还把树叶拟人化了,把它塑造成可爱的人物表情,并且用漂亮的花纹表现了树叶的茎脉。再用油画棒画出漂亮的颜色,使得树叶有声有色。并且所创作的树叶的造型不一,表情不一,表达的内容也不一样。这些作品就像一面面镜子,折射出他们对自然,对美好生活的赞美。所以用各种各样的线条可以激发学生的绘画兴趣,使学生学会大胆的联想和创新,发挥他们创造能力和想象力。
审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之-,它对于培养学生的爱好、欣赏能力、陶冶情操筹方面都有极其重要的意义。在造型表现领域里要让学生学会运用多种材料进行造型,激发其创造的兴趣。线描造型是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段,是人类最古老最原始的绘画方式,是在平面上表述客观事物或主观想象而使用的虚拟性、提示性、装饰性的视觉语言。线条是造型语汇,所有孩子的第一笔绘画都是由各种各样的线条来表现的。在今天的儿童绘画领域,线描造型也成为众多教师绘画教学的热点,同样也更加重视培养孩子对绘画的兴趣。它不仅可以塑造形象,传达感情,而且还可以培养儿童的观察力、表现力、创造力、想象力和审美力。可以更好地掌握造型能力,熟悉线条的表现力,学会处理疏密、繁简的对比,掌握好画面的节奏。许多美术工作者都在探索培养孩子们以线作画的途径。意在实施通过线描装饰活动,达到培养儿童观察力、表现力、创造力等审美素质的全面提高。
(正文完)
参考文献:
外国美术史欧阳英 潘耀昌编著 中国美术学院出版 1997年出版
中国美术史田卫平 编著 湖南大学出版社 2004年出版
全日制义务教育美术课程标准 北京师范大学出版社 2001年出版
儿童绘画心理学美国CLAIRE GOLOM 著 中国轻工业出版社 2008年1月出版
新编美术教学论孙乃树 程明太 编著 华东师范大学出版社 2006年11月出版
美术教育学论顾平 编著 凤凰出版传媒集团 2006年7月出版
学校美术教育目的论王大根 编著 湖北教育出版社 1998年出版
创造与心智的成长罗恩菲德 湖南美术出版社 1993年出版
形式问题阿道夫.希尔德勃兰 河北教育出版社 1998年出版
儿童油画棒入门 梁军编 编著 湖北美术出版社 2005年出版
三年级美丽的孔雀两课时 图一 四年级老鼠1课时 图二
三年级暴风雨两课时 图三 三年级海面两课时 图四
四年级瓶子新生代两课时 图五 四年级生长的植物两课时 图六
三年级想像中的叶子两课时 图七
①中国美术史田卫平 编著 湖南大学出版社 2004年出版 P5
②中国美术史田卫平 编著 湖南大学出版社 2004年出版 P11
③外国美术史欧阳英 潘耀昌编著 中国美术学院出版 1997年出版 P2
④ 儿童油画棒入门 梁军编 编著 2005年2月1日出版 P28
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