小学音乐课堂趣味教学法的重要性

 一、营造音乐氛围，引导学生关注音乐

     音乐课一般不受学生们重视，每次课前十分种，学生都早早的来到音乐教室，许多学生还吵吵闹闹，借助这一机会，我准备了一些音乐作品，有钢琴曲、古筝曲、小提琴曲、交响乐等，每次学生来到音乐室后，我就播放一些学生可能感兴趣又比较有名的音乐作品，既有古典音乐又有现代音乐，分期让学生欣赏。刚开始时，学生还并没有完全注意到我的这一安排，他们还是做着自己的事，播放的次数多了以后，有些学生开始倾听起了音乐，而且，我还发现他们在听的过程中，还提醒一些吵闹的学生保持安静。慢慢地，许多学生被我播放的音乐吸引了，甚至在乐曲没结束而上课铃声响了之后，他们纷纷要求我听完了再上课；还有一些学生在上完音乐课后，还会问我下次会播放什么乐曲……。同时，在学生聆听的过程中，我还会给学生讲解有关的音乐知识、典故等，将音乐与人物故事、绘画、文学、历史、地理等跨学科知识串联起来，一方面激发学生的学习兴趣；另一方面拓宽学生的知识视野。在不经意间让学生获得一些音乐知识。上课时，我把起立问好、安静倾听、准备开始等老师与学生的对话转换成特定的音乐节奏，让学生感受音乐的魅力，同时养成学生良好学习的习惯。除此之外，在学生开展的一些活动中，也积极引导学生恰当运用音乐，如，美术绘画过程中尝试去播放轻松愉悦的音乐；学生诗歌朗诵中配上音乐，会更能激起人们的情感等等，让音乐无时无刻在学生身边回响。音乐知识生动趣味化。音乐教学用生动的形式将知识内容装扮起来，创造了一种有节奏，有形象，既和谐又生动的教学气氛和情境。学生就情不自禁地投入到美的世界里。他们的表现欲望会被激发出来。

    二、 创设情景，激发学习的兴趣

　　情景教学是构成教学活动的诸多要素之一。在教学过程中，我不忘创设浓郁的趣味情景气氛，让学生在切身体验中提高学习的兴趣。如教学歌曲《大树桩你有几岁》时，我巧妙地把教学内容编成简单的故事情节，邀请学生分别扮演“大树桩”和“小树桩”进行表演。随着故事内容的发展，“观众”都被吸引住了，在“大树桩”和“小树桩”维妙维俏的表演中，学生的注意力更集中，学习情绪更高涨，我的教学内容也在一片欢呼声中圆满结束并被接受。课后总结时，深有体会：只有在学生对音乐产生浓厚兴趣的前提下，才能引起学生参加学习活动的积极性，去领略学习的成功，去享受成功的喜悦，从而勤学、乐学，收到事半功倍的学习效果。

    三、因势利导，因材施教引发热情

　　学生的音乐素质、音乐水平参差不齐，作为教师应全面了解学生的情况，从实际出发，因势利导、因材施教。有些学生在声乐方面有好的天赋，有些学生的乐感特别好，有些学生在器乐方面有一技之长……我针对不同的学生，选择不同的教学内容，采用不同的教法，充分肯定每一个学生的长处，尊重学生的人格，和蔼、耐心、热情地帮助、引导他们。在教学中，细心观察学生细微的心理变化，及时调整教法，热情地肯定他们的进步，决不吝惜赞扬之辞。当他们出现错误时，认真指出、耐心纠正，从而使学生消除畏惧心理，认识到自己的优势，进而产生兴趣，增强学好音乐的自信，激发学习音乐的热情。总而言之，激发学生学习音乐的热情，对增强音乐教学效果、提高音乐教育水平都是极为有益的。因为，让学生对所学的科目感兴趣，比我们如何教好学生更有意义，也只有这样，才能真正寓教于乐、寓学于乐。

    四、真诚用心，以心换心

     “孩子，你们真的很聪明，你们真行。老师相信将来的作曲家、作词家就在你们当中。”

     “小朋友们只要稍稍努力了，你们都会做的最好，做个勇敢的孩子吧。”

      “老师喜欢你们每一个人，你们的微笑是最好的，如果你们也喜欢老师，也笑一笑，好吗？……”

      其实教育教学中的真诚就体现在课堂的每一个细小环节。教改强调师生交往与互动，平等与交流。这交往、交流来源于教师真诚的语言、关爱与鼓励，这互动、平等来源于教师对学生的真心、诚心和爱心。

     只有对学生充满了爱，才会对教学用心，对课改用心，对自己的事业用心。课改过程中，每个人都是探索者、研究者。对于课改我们可以去摸索，可对学生的用心、关心是最可宝贵的，这是来自教师内心的、真挚的情感，有了这种内在的支持，我们的教学活动才会更加吸引学生。

     对学生用心换来的是学生对音乐的喜欢，对教师的喜欢，对音乐课的喜欢。这就是成功，这一点一滴的成功快乐就是教师用心的回报，真诚的结晶。

   五、 利用电化教学设备或者电脑，激发学习的兴趣

在音乐教学中恰当选择电教媒体创造情境，能激发学生的内在情感，引导学生在情境交融之中感受音乐。培养学生的多种能力。上音乐课时，我充分利用电化教学手段，通过“音画结合”的形式，有机地把音乐与图画结合起来，吸引学生的注意力，让学生对知识产生新鲜感，从而积极、主动地进行学习。例如，在教学《啊，朋友再见》中，我让学生欣赏了电影片断，帮助学生理解歌曲的背景与情感，更好的学习歌曲。在教学《快乐的节日》这首歌时，我首先利用幻灯幕显示出：“节日的晚上，大家围坐在红彤彤的火堆旁，一起跳舞唱歌的欢乐场面。”与此同时，打开录音机，让活泼欢快的歌曲 ——《快乐的节日》萦绕整个教室，学生感受到节日那种欢快的气氛，很快进入最佳的学习状态，在愉快的气氛中学到该掌握的知识，收到非常好的学习效果。因此，在教学中，充分发挥电教媒体，既激发了学习兴趣，也优化了课堂教学结构。现在电脑的使用越来越普及了，也可以利用优美的电脑课件，激发学生学习的积极性。学生的年龄特点决定了他们具有的好奇，勇于探索的个性。乐于接受新事物，容易吸收新知识，多媒体教学中丰富多彩，引人入胜的视频图象，优美动听的音乐，色彩鲜艳的图片，生动活泼的文本文件，都是能吸引学生听、看、动手和思考问题的兴奋点，对这些因数加以综合运用，加上老师的活泼能激发学生对音乐的兴趣，提高学生对音乐的主动性和积极性，从而提高课堂教学的效果。

   六、 通过音乐游戏、舞蹈，激发学习的兴趣

　　音乐课，顾名思义是“音”和“乐”的教学，它不像其它文化课那样传统的学，按步就班的练。音乐课的形式是以动为主，以情引动，以动助学的。在教学过程中，我抓住儿童爱玩、爱动这一天性，运用音乐游戏、舞蹈、律动等，营造一种生动活泼的学习氛围和场面，将具有动感的音乐与儿童好动的性格特点相结合，让学生在唱唱、跳跳、玩玩、动动中去感受、理解、表现音乐。如选用律动“请你跟我这样做”，学生听音乐边唱边模仿老师做拍手、打肩、跺脚等动作。训练学生的节奏感，在律动中培养乐感，在拍打节奏中发展听觉，在美妙的情景中发展思维，同时也培养了学生“动口、动手、动脑”的能力。又如：在欣赏《卖报歌》一课时，我运用音乐表演的形式，让学生听音乐模仿报童，其它的同学当一语评判，在一次次评价完善中，学生们兴趣盎然，乐在其中，教学也取得了良好的效果。

  七、在参与中培养学生兴趣。

     传统的音乐教学把教科书当成唯一的教学资源，而新课程标准充分考虑到地域不同、城乡差异等方面。在课程资源的开发上更具弹性，呈现出多元化的格局，如：童话故事表演唱、音乐家的故事、外国儿歌等。   参与学习的方法才是最有效的方法。一个人的兴趣只有在实践中产生和发展。音乐的实践有很多。如：演奏乐器、唱歌、欣赏、舞蹈、创作等。在各种音乐艺术实践中也可进行竞赛，充分调动学生的主动性。

　　我在教学歌曲《拍手歌》时，除了运用现有的打击乐器为歌曲伴奏以外，还启发学生开动脑筋利用身边的学具代替正规乐器为歌曲伴奏。有的同学敲铅笔盒，有的同学敲墨水瓶，还有的同学用直尺敲击桌面为歌曲伴奏。让每一个学生根据自己的喜好参与其中，这样的欣赏课突破了以往传统单一的教学模式，取而代之的是一种以学生为主体，生动活泼人人参与的新型教学模式。在课外，还可组织合唱队、舞蹈队、乐队等兴趣小组，给他们排练节目，参加校、市演出、比赛。让学生把学到的知识技能在大庭广众中进行表演，不仅能是增加他们的成就感，而且提高学习兴趣，陶治学生的情操，锻炼了各方面的能力，增强他们的自信。二、利用游戏以导趣，使学生寓学于乐，轻松愉快。

  八、把“不懂”的音乐变为“懂”的音乐

在音乐在播放时，儿童认真的听着。不一会儿，有一些小朋友就坐不住了，说话的、玩耍的……

这时老师就要把“不懂”的音乐变为“懂”的音乐，把不熟悉的乐曲变为熟悉的乐曲，把无意注意转化成有意注意。先不着急让他们听音乐，而是利用插图让儿童“看”音乐，唤起他们听音乐的兴趣与注意；利用儿童爱听故事的心理，结合音乐故事听音乐片段等方法让儿童置身于音乐情境中，让儿童觉得音乐并不陌生而且觉得音乐在说自己的事，非常有趣。

  九、利用丰富的想象力，引起学生的共鸣

音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美，同时还在于它能给人们一个驰骋想象的空间。我记得一本书里曾经有这样一句话“没有想象的人生是苍白的人生，而没有想象的民族是没有希望的民族。”学生时代正是富于想象的年龄时代，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。

在音乐欣赏课教学过程中，我告诉同学们，由于每个人的经历不同、文化素质不同，所处生活环境不同，对音乐的理解也会不尽相同。而一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的，应该是多姿多彩的。然后，我要求学生欣赏，要求每一个学生都要敞开心扉，用自己的心，音乐播完以后，我要求同学们各抒己见，发表自己的看法。虽然他们的发言并不是很准确，但他们是用心去听去想，很富于想象力，敢于创新，敢于发表与别人不同的意见，这是难能可贵的，这也正是新世纪人才具备的素质。因此，在我的音乐课上，每道题都有无数个答案，都是学生想象力的火花。

  十、改变教学观念，要求学生大胆表现音乐

表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。音乐欣赏课不注重表演、创作技能的发展，而侧重于感受、体验音乐的热情和能力的发展，这就使课堂变得沉闷、凝重。针对这一事实，我在音乐欣赏课中大胆的加上体态律动这一项，使得课堂气氛更加浓郁、活跃，同时增加了学生的学习兴趣。

在课上，学生以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由的运动。学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。每个人对自己所听到的音乐都有不同的理解和做出相应的动作，这就最大限能地发展了学生的创造性和想象力。学生根据自己听到的音乐做上面的动作，每个人都有超过别人的意识，这就充分调动了大家感受音乐的能动性，勇于大胆地表现音乐。

  十一、趣味性的音乐学习情景，激发学生的探究欲望

通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究欲望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发挥学生的创造思维的探究过程。

音乐教学中鼓励学生对所听音乐有独立感受与见解，是音乐教育观念的转变与更新问题。只有在教育观念和教学模式上实行深刻变革，才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。

  十二、对音乐考试的选择方法

　　音乐的考试是为检查教学效果，了解学生的学习情况，改进教学，提高音乐教学质量。但考试方法的选择，对能否调动学生的积极性很重要。通常是老师指定一首歌曲，学生唱后打分。内容单一，形式单调，既不能帮助学生学到某一方面的技能，也难了解智能与情感的发展，所以要慎重选择考试方法,适合学生心理和年龄特点，给学生一个全面合理的评价。如提前制定评价内容、评价标准、评价方法，同学之间互相评价，互取优点。这样既培养了学生的自主性、自觉性，提高了学生的音乐鉴赏能力，而且同学之间也增进了了解、互相团结。再如采用“舞台演出”形式进行考核，让学生“轻轻松松过把瘾”，学生根据自己的特长和爱好选择表现音乐的方式。当然教师应尽最大努力创设情境，给学生营造一个良好的表演氛围。如选好主持人，排好节目单，然后准备必要的音响器材，布置一个“舞台”，充分利用教室，吊挂彩灯、彩球等饰物，让学生改变坐区，打破常规上课座次，围成半圆。这样经过充分准备后，学生就能更好地在“舞台”上尽情的表演，同时又可欣赏到其他学生的精彩表演，使每位学生感到了自己的进步，体验到了自己的成功与不足。教师则采取“支持性”的评价，充分肯定学生的表现，精心呵护他们的创作成果。经过这样的考核，不但提高了学生的学习兴趣、丰富了他们的舞台经验、锻炼了他们的实际表演水平，激发了学生的主体性和良好的学习愿望、培养了他们的自信心，更重要的是促进了学生创造能力的发展。好的评价有利于音乐教学评价的水准，并锻炼师生的评价能力。同时增强学生的心理承受能力。这样对学生将来面对社会有好处，更有利于他们形成积极、乐观的生活态度以及社会交往、合作能力。

    音乐是启迪儿童心灵、开发儿童智力的“金钥匙”，小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。

    音乐课不能象一般知识课的教学方法一样，非常严肃地讲解，或者单纯使用灌输性方式“填鸭式”教学，也不能象民间艺人一样，仅仅采用一句一句地口传心授的方法，当然也不能象专业音乐学校那样强调某些技能的训练，更不能说简单地教几支歌就算上音乐课了。一堂音乐课的成败，归根到底要看学生自身的努力，教学效果的好坏都是以学生是否参与、参与多少来决定的。我们必须转换教育旧观念、旧模式，尽自己所能为学生创设一切条件，尽可能让学生全方位置于课堂教学，参加到教学活动中，体验音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。