如何打造音乐高效课堂
内容摘要:随着新课改工作的不断推进和教学模式改革不断深入,音乐学科教学也迎来了一系列崭新的变化,新课标所强调的"以审美为核心","面向全体学生","提倡学科综合"等新的教学理念逐渐为我们广大音乐教学工作者所熟悉,呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。高效是未来课堂教育的发展趋势之一。在课堂的教课上,我们要注重每一名学生的兴趣和爱好,以及他们的性格,能吸引学生的课堂才是好课堂,能让孩子们对所授知识感兴趣的老师才是好老师。现代的课堂知识是多元化的,具有多样性的,传授孩子们更多的知识是最终目的,为此我们就要制作合适自己也适应孩子们的一套教育方法。这套方法不仅具有传统教育的优点更需要高效实用,使之能够引起孩子们的学习兴趣。使这节课刚刚结束,他们就迫不及待的想着下一节课。
关键词:课标 高效性的前提 最近发展区 教与学 低负高效 有效性 主动参与
在新课程改革的不断深入和发展的当今,随着新课改工作的不断推进和教学模式改革不断深入,音乐学科教学也迎来了一系列崭新的变化,新课标所强调的"以审美为核心","面向全体学生","提倡学科综合"等新的教学理念逐渐为我们广大音乐教学工作者所熟悉,呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。然而静下心或稍换角度思考,难免有疑问和困惑产生。音乐课堂上教师带给学生的究竟是什么?看似丰富多变的教学活动中蕴涵的教学高效性有多少?其具有音乐本体的实质内涵有多少?学生在音乐课堂上所获得的音乐知识、技能与情感究竟有多少?那么究竟该如何打造音乐高效课堂呢?这些问题不能不引发我诸多思考……
一、认真备好每堂课、准确的确立教学目标是提高课堂教学高效性的前提。
教师的本职是教学,说到底必须业务要过硬,台上一分种,台下十年功,一定要有良好的基本功,要上好一节课,必须备好一节课。因为备课是课堂教学的基础,是提高课堂教学质量的关键和保证。我们都有上好每一节课的愿望,我们都想看到学生求知若渴的眼神,想看到他们获得新知的欣喜,听到他们“整齐的心跳”,感受到他们的“才华横溢”。这正是新课程所期待的。这就更需要我们认真备好每一节课。我觉得要备好一节音乐课,必须在三个方面下功夫:
1、在钻研教材上下功夫。备课前,先不要看教参,静下心来,认真地听音乐,反复地听音乐。有很多时候,教材中的音乐我们也不见得都很熟悉,静下心来反复的听,你会发现每一遍都会有新的感受和体会。音乐的音乐情绪、各种音乐形式要素的变化、器乐的运用……就想让自己的学生听音乐,先把自己变成学生把每一次欣赏后的不同感受和对音乐作品的分析记录下来,然后再参考教参或者查阅资料进行补充、提炼。一旦把音乐作品分析透了,目标自然而然也清晰了,方法、形式等也相应的水到渠成了。有了教材分析具体细致这个前提,教学目标定位准确清晰也很重要。
2、在钻研课标上下功夫。所谓课标,就是教学的标准,教学的依据。标准不清楚,就不可能吃透教材的精神,就不可能准确把握教材的目标要求,教学就可能出现盲目性。吃透课标,才能抓住教学目标,抓准情感目标的渗透点,才能根据目标对教材进行处理,加工、设计,才能把音乐课上得有效。在每堂音乐课中,大目标是靠小目标去实现,小目标靠大目标去统一,它们之间是整体与局部的关系。所以有了大目标后,制定小目标时必须注意,若干小目标都必需为实现大目标而服务,既要有针对性,又要有坡度,让学生的思维和音乐实践经过“爬坡”的过程,而不是轻而易举地获得成功。同理,教学中教师除了对整堂课的教学目标要清晰外,对每一个环节的小目标也要清晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做?”“怎样才能达到我预设的目标?”也就是在学生已知与未知之间架桥设阶,以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望,开发学生的“最近发展区”。只有围绕目标,环环相扣,才能切实提高课堂教学的高效性。
3、在了解学生上下功夫。学生是教学的对象,教师要想教会学生,必须先了解学生,这样才能调动学生的学习积极性,有效地帮助学生解决学习中的问题和困难。备学生的目的是为了做到根据学生的实际水平的具体需要,有的放矢地进行教学,高质量地完成教学任务,也就是贯彻因材施教的原则。了解学生的内容包括他们的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。
总之,为了提高教学质量,备好课是关键环节之首。在抓备课环节这一关时,目的要明确,要求要具体,措施要落实。要注意教学内容的综合性,教学方法的灵活性,练习的多样性,明确教师“教”的任务,学生“学”的方向。力争在备课环节的优化中做到教与学的结合,处理好“主导”与“主体”的关系。
二、创造积极的学习氛围,转变学习方式,构建师生民主平等情感和谐的课堂是打造高效课堂的必由之路。
教育心理学中明确阐述了教学的概念。所谓教学 ,它包含了两方面的意义 ,一方面是教师的教 ,另一方面是学生的学。两方面是相辅相成 ,缺一不可的。教师离开了学生配合的教 ,会做许多无用功 ,而学生离开了教师教的学 ,会变得茫然而无头绪 ,无所适从。中学音乐课堂教学是教师教和学生学的双边活动过程,也是师生情感交融,思维共鸣的过程,因此,在中学音乐课堂教学中,创设一种和谐的课堂氛围,能使学生轻松、愉快地学习,从而使学生能够主动参与学习。在音乐课堂教学中,针对音乐教学的特点,我尝试根据学生的年龄特点和心理特点,发挥教师语言的作用,采用灵活的语言技巧,创设愉快和谐的课堂气氛,为整节课的教学创造良好的教学氛围。
1、采用多种形式的导入语,活跃课堂气氛,使学生主动参与学习。导入是一节课的“序幕”,是整节课成败的关键、是情感的起点。在实践教学中,我经常采用讲故事、说笑话、设疑问与学生交谈等形式导入新课,使学生既能产生渴求新知的愿望,又能感觉到教师的亲切自然,同时通过有趣的语言,激活学生的情趣,为教学创造一个轻松、愉悦的教学环境。例如在讲民族音乐中的民歌部分是我问,大家会说方言吗?会说哪些地方那个的方言?没等我说完,就有几位同学边笑边说起了淄博方言,我故作镇静的说道:“原来大家就只会说我们自己家乡的方言啊”这时教室里有说有笑,四川的、湖南的、东北的……这样在笑声中,学生的心情放松了能积极主动的参与到问题的探讨中,使整节课都处于一个活跃的气氛中,使学生真正体会到学习的乐趣,从而能够主动参与学习 。
2、创设激趣的问题情境,增强教师语言的趣味性、活跃课堂气氛,使学生主动参与学习。苏霍姆林斯基说过:“如果学生没有学习的愿望,我们所有的计划,所有的探索和理论统统都会落空。”而思维永远是由问题开始的,设计适当的问题激发学生的探索欲望,牵引学生的思维处于活跃状态。要提高提问的有效性,有效提问是课堂对话的开端,能引起学生的思维、兴趣的激发。问题的有效性表现在一要具有一定的开放度,二要具有一定的深刻性,三要注意对象的层次性,以达到让不同的学生都拥有思考的兴趣,思维的空间。教师在教学中还要充分运用言语的技巧采用趣味性的语言,使知识变的灵活多样,易于学生接受。教师还可以通过趣味性的语言缓和紧张的学习气氛,使学生紧绷的大脑获得休息,让学生轻松的完成学习任务,从而解除学生对数学的厌烦感、疲劳感,使课堂气氛活跃起来。吸引学生主动参与学习 。例如在民族器乐课中,讲到骨笛与乐队,开始并没有告诉学生作品的名称,我讲到:“有这样一首作品,主题音乐只有三个音,可就这三个音却给大家讲述了一个很久很久以前的故事,曲作者还大胆的在作品中加入了一种非常特别的声音,是你绝对想不到的,”没等我说完,就有很多学生已经等不及了,“老师快放音乐吧”“老师别卖关子了” ……就这样我可爱的学生们耐着性子,带着好奇欣赏完了平时他们最不喜欢的远古时期的器乐作品。
3、构建师生民主平等情感和谐的课堂使学生主动参与学习。美国心理学家罗杰斯很有感触的说过:“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系,依赖于一种和谐安全的课堂氛围。”实践证明,良好的课堂氛围,不仅可以融洽师生关系,增进师生情谊,还可以让人如沐春风,提高教学效果,突出教师的个人魅力,增强教师在学生心中的影响力和感染力。首先教师要彻底放下“师道尊严”的架子,确立“服务意识”,把学生视为自主的人、发展的人、有潜能的人,其次要把激励带进课堂,善于发现学生闪光点,鼓励学生敢于发表自己的见解,只有尊重学生,信任和关心学生,才能缩短师生之间的心理距离,才能建立起朋友式的师生关系。在这样的氛围下,学生才能无拘无束地学习,才敢大胆地思考,大胆地去创新,学会的才敢说一说,不懂的才敢问一问,有不同的意见才敢争一争、议一议,也才能真正体现出主人的姿态。
三、加强以学生为主体的音乐体验,培养学生的创造性思维是提高课堂教学高效性的关键。
《音乐课程标准》指出,要“通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景,激发学生对音乐的好奇心和探究愿望,引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动,重视发展学生创造性思维的探究过程。”因此教师不能轻易把音乐情境化,更不能随便把自己的想法强加到学生身上,相反的要注重发展学生的求异思维,鼓励他们与众不同的想法和独到的见解。那么何为创造性思维?如何在音乐课上培养学生的创造性思维?我认为创造性思维是在一定的知识积累上,创造性地解决问题、并产生新的思维成果的思维活动。谈到在音乐方面的创造性思维,往往使人容易和音乐创作联系在一起。当然,音乐创造性思维的突出表现莫过于音乐创作,但是在中学的音乐教学过程中,不可能去培养专业的作曲家,而是应该通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识,发展学生的创造性思维能力,发掘学生的聪明才智,去培养有创造性的思维的人。那么,如何通过音乐课堂教学培养学生的创造性思维呢?
传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识,所以音乐课又被认为是技术学习课,因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家,我们要在课堂上创设一个思维空间。俗话说“歌声乃人之情也。”不难想象,一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的,人的心理状态会直接作用在发声器官上。合唱练习也是如此,要达到二个声部的和谐、统一是不容易的,学生往往为不受对方的干扰要大声演唱自己的旋律部分,造成声音不统一,声部不和谐,如果教师注意引导学生,给他创设思维的空间,让他们真正体会作品的意境,从抢声部唱到注意两个声部和谐的声音。所以为学生创设更多的思维空间是很有必要的,这对促进学生思维能力的发展所产生的作用是不可估量的影响。 在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维,无不体现出它的重要性和必然性。它既促进了学生全面和谐发展的有效途径和方法,也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力;既丰富了学生的音乐想象力,也锻炼了学生的创造力。对开发学生的思维能力起着积极的作用。
在如今中、小学的教育现状下,如果要让学生花过多的精力来学好音乐课是不现实的,但是如何使音乐教育焕发出应有的生机和活力,我们如何把主要精力用在音乐教育自身存在的问题上,我认为,我们只有不断学习,提高音乐教师的个人素养,紧紧抓住课堂45分钟,做到“低负高效”,发挥音乐教育审美功能的有效性,促进音乐教育在基础教育体系中发挥更积极的作用。
高效是未来课堂教育的发展趋势之一。在课堂的教课上,我们要注重每一名学生的兴趣和爱好,以及他们的性格,能吸引学生的课堂才是好课堂,能让孩子们对所授知识感兴趣的老师才是好老师。现代的课堂知识是多元化的,具有多样性的,传授孩子们更多的知识是最终目的,为此我们就要制作合适自己也适应孩子们的一套教育方法。这套方法不仅具有传统教育的优点更需要高效实用,使之能够引起孩子们的学习兴趣。使这节课刚刚结束,他们就迫不及待的想着下一节课。